Centre PHI
Salle d'écoute
407, rue Saint-Pierre
Montréal, Québec, H2Y 2M3
Lundi et mardi:
Fermé
Mercredi:
15h à 19h
Jeudi à dimanche:
12h à 19h
→ Cliquez ici pour voir l'horaire de chaque artiste
Dernière entrée:
1 h avant la fermeture
Tous âges
Admission générale:
10 $-15 $
Prix incluant les frais de service, excluant les taxes
Nous vous invitons à retirer vos chaussures avant d’entrer dans la salle d’écoute.
Rejoignez la communauté Habitat Sonore pour être parmi les premier·ère·s à être informé·e·s des programmes à venir et pour recevoir des offres exclusives.
Avant de visiter, veuillez prendre connaissance des informations essentielles sur la visite, y compris les renseignements sur l'accessibilité du Centre.
Pour organiser une visite d'école, communautaire ou corporative, voir la section Visites de groupe.
Faites abstraction des bruits extérieurs et plongez dans l'une des rares salles d’écoute audio spatial à Montréal.
Les artistes:
Daft Punk
Wake Island et Radwan Ghazi Moumneh
KALLITECHNIS
Playlist avec des artistes de Montréal
Consultez l'horaire complet ↓
Découvrez les artistes ↓
Habitat Sonore: salle d'écoute est en constante évolution. Veuillez vous référer régulièrement à la programmation pour découvrir de nouvelles·aux artistes et de nouveaux créneaux horaires disponibles.
1 MAI → 11 AOÛT
Mercredi: 16h30, 18h
Jeudi et dimanche: 13h30, 15h, 16h30
Vendredi et samedi: 13h30, 16h30, 18h
Durée: 66 min
Billets pour Daft Punk ↗
8 MAI → 11 AOÛT
Mercredi: 15h
Jeudi et dimanche: 12h, 18h
Vendredi et samedi: 12h, 15h
Durée: 51 min
Billets pour cette playlist ↗
1 MAI → 7 MAI
Lundi et mardi: 15h, 16h30, 18h
Mercredi: 15h
Jeudi et dimanche: 12h, 18h
Vendredi et samedi: 12h, 15h
Durée: 42 min
Billets pour Wake Island ↗
Vous pourrez également assister au spectacle-lancement de Wake Island au Centre PHI le 3 mai 2024!
19 JUIN → 23 JUIN
Mercredi: 15h
Jeudi et dimanche: 12h, 18h
Vendredi et samedi: 12h, 15h
Durée: 30 min
Billets pour KALLITECHNIS ↗
Vous pourrez également assister au spectacle-lancement de KALLITECHNIS au Centre PHI le 16 juin 2024!
Histoire d’un chef d'œuvre de la musique pop contemporaine. (Re)découvrez l’album décrypté par ses créateurs dans toute sa gloire immersive dans notre salle d’écoute Habitat Sonore dans des conditions et ambiance relaxante pour une écoute exceptionnelle.
Voilà plus de 10 ans que Daft Punk a posé la dernière pièce à son édifice discographique avec Random Access Memories.
5 Grammy Awards et un triomphe instantané, un tube planétaire (Get Lucky), une production incroyable de précision et des collaborations prestigieuses (Pharrell Williams, Julian Casablancas, Giorgio Moroder, etc), cet album a marqué les esprits et installé le duo comme une figure majeure de la pop contemporaine.
Pour la première fois depuis leur séparation en 2021, les Daft Punk eux-mêmes, Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo, racontent l’histoire de cet album au micro de Rebecca Manzoni.
Une création de Sonorium, en partenariat avec le Centre PHI et le soutien de France inter.
[Bande maîtresse/Composition] Courtoisie de Daft Punk
Daft Punk est un groupe de musique électronique français, originaire de Paris. Composé de Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo, le groupe est actif entre 1993 et 2021 et participe à la création et à la démocratisation du mouvement de musique électronique baptisé French touch, à travers 4 albums studio Homework (1997), Discovery (2001), Human After All (2005) et Random Access Memories (2013).
Sonorium conçoit et produit des expériences musicales autour de l’écoute d’albums: (re)découvertes d’albums mythiques, écoutes en avant-première… décortiqués par les meilleurs spécialistes et/ou les artistes eux-mêmes, avec du son haute qualité, dans des endroits inédits.
Dérivés du Podcast de Radio France:
France Inter - Rebecca Manzoni - Totémic – « Daft Punk fête les dix ans de "Random Access Memories" avec quelques amis » - 12 mai 2023.
*Le contenu du podcast est disponible en français seulement.
Avec:
Gayance - Narcy - En Stéréo - KALLITECHNIS - The Bionic Harpist - Patrick Watson - Klô Pelgag - Daniel Bélanger - Bibi Club - Jean-Michel Blais - Waahli - Cosmic Cosmic - Malika Tirolien - Dominique Fils-Aimé - Karkwa
Avec Playlist, la musique qui fait vibrer Montréal s’invite dans notre salle d’écoute. Hommage vibrant aux artistes établis et terrain de jeu pour les artistes émergeants, c’est un petit tour de ville musicale dans l’immersion sonore, célébrant l’originalité et le talent de notre scène locale.
Découvrez les accents de notre ville, dans une promenade musicale aux multiples détours, de la synth pop à l’électro, en passant par le R&B, le rock indie et le hip hop.
خُلق/ هُجر est un nouvel album ambient de Wake Island, qui fait partie d'un tryptique adaptant et échantillonnant leur album Born to Leave de 2021. Écrit et enregistré en collaboration avec Radwan Ghazi Moumneh (Jerusalem in My Heart), l'album est aussi la bande-son d'un nouveau jeu vidéo dans lequel Wake Island exploite les relations complexes qu'ils entretiennent avec leur pays d'origine, le Liban, et leur pays d'accueil, le Canada - leurs identités déchirées entre deux univers parfois irréconciliables.
Ce nouveau mixage spatial vise à ajouter une nouvelle dimension à la musique et à offrir une expérience d'écoute plus approfondie et plus intime. En plaçant et en spatialisant de manière créative des éléments de la musique, le groupe enrichit le propos musical, dévoilant de nouvelles significations et interprétations. Le mixage spatial leur a également permis de mettre en évidence l'interaction entre les trois musiciens, donnant à l'auditeur le sentiment d'être présent avec eux alors qu'ils improvisent et réagissent les uns aux autres dans l'espace tridimensionnel.
[Bande maîtresse/Composition] Courtoisie de Wake Island; Mixé en Dolby Atmos by Philippe Rochefort; Maîtresse Dolby Atmos par Justin Gray / [Photo] Wake Island
« Je souhaitais que MOOD RING soit un portail immersif avec des scènes familières d'amour et de romance. Pour le mixage, cela signifiait de mettre de l’avant les textures dans les chansons pour créer une profondeur qui vous permet de ressentir la musique comme une expérience 3D. Les yeux fermés, je voulais que les chansons donnent l'impression de pièces dans lesquelles les auditeur·trice·s entrent, tout comme entrer dans une capsule temporelle et revisiter des instantanés similaires de leurs propres souvenirs. Le mixage spatialisé a rendu cette sensation possible grâce au placement intentionnel de certaines textures dans l'espace. Je vous souhaite la bienvenue dans MOOD RING et j’espère que vous rencontrerez une version de vous-même dans ces couleurs. »
—KALLI
[Bande maîtresse/Composition] Courtoisie de Cassandra Kouremenos; Mixé en Dolby Atmos by Philippe Rochefort; Maîtresse Dolby Atmos par Justin Gray / [Photo] Lian Benoit
La communauté Habitat Sonore, c’est un rassemblement d’amateurs de l'art sonore. Par l’entremise de communications régulières, les membres de la communauté reçoivent des offres exclusives, des communiqués en primeur, des invitations à des cocktails, à des entretiens avec les artistes et bien plus.
Célébrons ensemble les activités de la salle d’écoute! Rejoignez la communauté et profitez des avantages dès maintenant.
Habitat Sonore offre une nouvelle manière d'apprécier le paysage musical local et international en proposant un autre type d'expérience auditive que l'écoute stéréo.
Les albums et les paysages sonores proposés dans Habitat Sonore sont le résultat d'une réflexion approfondie de la part des artistes sur la manière dont leur travail devrait être présenté et vécu.
Faites abstraction des bruits extérieurs et plongez dans l'une des rares salles d’écoute audio spatial à Montréal.
Habitat Sonore est une invitation à l'immersion sonore. PHI vous accueille dans un environnement intime et relaxant où vous pouvez découvrir le son sous toutes ses formes : des bains sonores aux courts métrages audio, en passant par les albums de musique et la chromothérapie. Profitez d'une grande variété de contenus poétiques, méditatifs et performatifs.
Habitat Sonore a été conçu pour être aussi flexible que possible sur le plan technique, en donnant la priorité à une qualité sonore optimale. Le système sonore se compose d'un ensemble de 16 haut-parleurs multicanaux alimentés par un préprocesseur JBL haut de gamme. L'espace permet la lecture de plusieurs formats immersifs commerciaux et peut également servir de «moyen» aux artistes pour explorer les possibilités de spatialisation. Habitat Sonore est un lieu qui offre de multiples opportunités créatives de collaboration, de médiation et d'expérimentation.
Il existe de multiples façons de se prêter à l'expérience du son, que ce soit dans un environnement commun ou dans le cadre d’une écoute individuelle.
Habitat Sonore est un espace communautaire qui encourage l'écoute partagée avec d'autres personnes. La salle d’écoute peut accueillir un maximum de 10 personnes à la fois. Invitez vos proches à vivre une expérience sonore fascinante avec vous.
L'espace présentera un éventail de programmation via différents supports, notamment: albums musicaux, performances, bains sonores et courts métrages audio.
Glossaire
Un bain sonore est une expérience d'écoute profonde et immersive de tout le corps qui utilise intentionnellement le son pour nourrir des processus thérapeutiques et réparateurs de l’esprit et du corps.
L'écoute profonde explore les relations entre tous les sons, qu'ils soient naturels ou technologiques, voulus ou non, réels, mémorisés ou imaginaires. C’est aussi un état d’esprit, similaire à la méditation, qui permet d’apprécier avec profondeur une œuvre ou un environnement sonore.
De manière générale, un environnement sonore se réfère à l'environnement acoustique: les sons que nous retrouvons dans la faune et la flore, dans l'environnement naturel ET dans les sons non intentionnels que l'on retrouve dans les environnements façonnés par l’être-humain (technologie, machines, villes, ...) ou les sons intentionnels que l'on retrouve en musique réfèrent généralement à des créations en musique électronique ambiante ou électroacoustique.
Une expérience est dite « immersive » lorsque le ou la visiteur.se ou participant.e est complètement enveloppé.e dans une autre réalité, qu’elle soit sensorielle ou narrative. En son, il s’agît d’une représentation sonique d’un espace virtuel.
Gratuit
Centre
Le Centre PHI abrite une installation lumineuse à contenu évolutif, s'adaptant au fil des saisons et des expositions
Hors murs
Présentée au Vieux-Port, l'expérience immersive L’Horizon de Khéops est une expédition en réalité virtuelle à la découverte de l'Égypte ancienne
Gratuit
Centre
Un rendez-vous mensuel de la performance où l’art prend vie
Gratuit
Centre
La Fondation PHI pour l’art contemporain présente une conversation réunissant les artistes Sonia Boyce, Rajni Perera et Marigold Santos, animée par la directrice générale et commissaire de la Fondation PHI, Cheryl Sim
Spectacle-lancement
Centre
À quoi ressemble l'expérience d'immigrer en Amérique du Nord en tant qu'Arabe? Wake Island explore cette question dans un triptyque comprenant une performance immersive en direct avec Radwan Ghazi Moumneh, une expérience d'écoute audio spatiale et un jeu vidéo de rôle
Gratuit
Fondation
Constructions réflexives est un projet d’engagement public de l’artiste Natacha Clitandre qui se déroule dans la salle éducative de la Fondation PHI, parallèlement aux expositions Sonia Boyce: FEELING HER WAY et Rajni Perera et Marigold Santos: Efflorescence/The Way We Wake.
Gratuit
Fondation
La Fondation PHI pour l’art contemporain est heureuse de présenter la première nord-américaine de FEELING HER WAY [Dans le sillage de l’intuition] de l’artiste Sonia Boyce, Dame Commandeur de l’Ordre de l’Empire britannique (DBE) et membre de la Royal Academy of Arts (RA)
Gratuit
Fondation
La Fondation PHI pour l’art contemporain est heureuse de présenter: Efflorescence/The Way We Wake [Tel est notre éveil]
