ÉVÉNEMENT

241004 Project Immersed Guides Sonores COVER

4 et 5 octobre Project Immersed: Guides Sonores

Événement
Musique
Société
Innovation

Centre PHI Plusieurs espaces
315, rue Saint-Paul Ouest
Montréal, Québec, H2Y 2A3

HORAIRES :
4 octobre - JOUR : 16 h - 20 h
4 octobre - NUIT : 21 h
5 octobre - JOUR : 12 h - 20 h
5 octobre - NUIT : 21 h

Consultez le programme complet ici ↓

JOUR : Tous âges / NUIT : 18+

Admission générale: 20-45$
NOTES SUR LES PRIX :
*Prix incluant les frais de service, taxes non incluses.
*Les rabais ne s'appliquent pas aux achats passés ou rétroactifs.
*Les rabais ne s’appliquent pas aux achats dans la même catégorie d'événement.
*Les forfaits avec rabais sont disponibles jusqu'à épuisement des stocks.

ACHETER DES BILLETS:
Billets pour le 4 octobre - JOUR: 20$
Billets pour le 4 octobre - NUIT: 40$
Billets pour le 5 octobre - JOUR: 45$
Billets pour le 5 octobre - NUIT: 45$

Avant de visiter, veuillez prendre connaissance des informations essentielles sur la visite, y compris les renseignements sur l'accessibilité du Centre.

Une série explorant la musique, le son et son impact sur notre santé et notre bien-être.

Plus vous achetez d'événements Guides Sonores, plus vous sauvez:

2 événements: 15% de rabais*
3 événements: 20% de rabais*
4 événements: 25% de rabais*

Présenté par

StudioFeed

Préparez-vous à vivre deux jours et deux nuits d'expériences immersives inoubliables.

Project Immersed propose des expériences intimes explorant comment la musique et le son influencent la santé et le bien-être. Cet événement crée des liens entre les passionné·e·s de musique, les créateur·trice·s, les scientifiques et les technologues, favorisant la créativité et la curiosité.

Le thème de cette année, Guides Sonores, invite artistes et participants à créer et explorer des œuvres qui servent de guides dans un voyage de découverte personnelle et d’harmonie collective, mettant en valeur le pouvoir transformateur de la musique et du son.

HORAIRE

*Soyez prêt·e à réserver pour des activités à capacité limitée après votre achat.

4 octobre - JOUR
ACHETER DES BILLETS

*Habitat Sonore - Salle d’écoute immersive (capacité limitée)

Chill Zone: DJ Sets
16h à 20h

**Séances en studio avec des artistes (capacité limitée)
16h: Pursuit Grooves
19h: Philippe Rochefort

**Table ronde
18h: Guides sonores - Discussion et session de questions-réponses avec les artistes

Installations (toute la journée)
RE:SET
Inspirit

**Ces activités seront présentées en anglais.

4 octobre - NUIT
ACHETER DES BILLETS

Performances en direct
21h: SAOIRSE | Sound Bath - Liberté en Fusion
22h15: b e i n g - s o u n d | Ritual Bass

5 octobre - JOUR
ACHETER DES BILLETS

Méditation des sons de la forêt
11h

*Habitat Sonore - Salle d’écoute immersive (capacité limitée)

Chill Zone: DJ Sets
12h à 20h

**Séances en studio avec des artistes (capacité limitée)
15h: Erin Gee
16h30: Aleksi Perälä

**Tables rondes
13h: Espaces immersifs + communautés connectées
15h30: Bio Acoustique + Écologie du son

**Ateliers
12h30: Activation vocale méditative
17h: Méditation dansante

Installations (toute la journée)
RE:SET
Inspirit

**Ces activités seront présentées en anglais.

5 octobre - NUIT
ACHETER DES BILLETS

Performances en direct
21h: Claire Kenway + Patrick Trudeau | Lovelight
22h15: Aleksi Perälä | Frequencies Colundi

PROGRAMMATION

Salle d'écoute immersive - Habitat Sonore

*PLACES LIMITÉES: PHI contactera les détenteurs de billets pour la réservation après l'achat.

EXPÉRIENCE 1: Pursuit Grooves + Moe Clark (30 min.)
EXPÉRIENCE 2: Lorri Clark + Erin Gee (30 min.)

Deux expériences soigneusement élaborées de compositions originales et retravaillées spatialement pour l'expérience par un groupe incroyablement talentueux d'artistes féminines canadiennes. En utilisant l'environnement spatial d’Habitat Sonore et offrant une immersion tactile via les SUBPACs, les invités auront l'occasion de vivre une expérience intime et corporelle de l'écoute.

C'est une invitation à lâcher prise, à s'accorder et à explorer l'art de l'écoute profonde. Pour permettre à la musique et au son de devenir votre guide et à votre corps un vaisseau dans cette exploration sonore de soi, de l'environnement et au-delà.

Accessible aux personnes sourdes et malentendantes grâce à la technologie SUBPAC, permettant aux utilisateurs de ressentir la musique. Veuillez réserver à [email protected] si vous vous identifiez comme sourd ou malentendant et souhaitez réserver votre place avec SUBPAC.

241004 Project Immersed Guides Sonores Pursuit Grooves

EXPÉRIENCE 1: Visiontuition par Pursuit Grooves

Productrice de musique, DJ, Vocaliste, Artiste Visuel

Pursuit Grooves présente Visiontuition, un voyage sonore immersif multicanal à travers l'espace et le temps, offrant une calme rythmique ancrée pour une réflexion paisible et une imagination visuelle enrichie.

241004 Project Immersed Guides Sonores Moe Clark Kinga Michalska

EXPÉRIENCE 1: piyêsiwak wâhkôhtowin / thunderbirds kinship par Moe Clark

Artiste sonore multidisciplinaire 2S Métis, Vocaliste, Éducatrice

Les vieux mots créent de nouveaux mondes. piyêsiwak wâhkôhtowin nous invite à l'intérieur du lodge des rêves pour nous souvenir de la grande migration des piyêsiwak (oiseaux-tonnerre) vers le monde céleste. piyêsiwak wâhkôhtowin est une prière, chantant des sites souverains ouverts du futur qui animent le flux et la fluidité de l'existence. En centrant le nêhiyawêwin (langue des Cris des Plaines) comme transmission génératrice pour les générations futures, cette chanson de rêve traverse les seuils d'écoute pour mettre en lumière les relations de parenté trans*dimensionnelles avec des proches au-delà des humains. Un miroir est chanté entre la terre et le ciel, reflétant les dons que les piyêsiwak et les proches 2Spirit incarnent en tant que gardiens entre les royaumes. Nous faisons appel à la prophétie et à l'importance vitale du nipiy (eau) dans ce royaume futur, en superposant des enregistrements de source de nipiy avec têwêhikan (tambour), sisikwan (hochets) et voix.

Photo: Kinga Michalska

241004 Project Immersed Guides Sonores Lorri Clark

EXPÉRIENCE 2: As We Are par Lorri Clark

Artiste multimédia, Facilitatrice

As We Are est une expérience immersive et sonore de groupe qui crée un espace pour que les participants interagissent avec leur paysage intérieur et l'environnement environnant à travers le son spatialisé. Cette pièce invite les participants à respirer, à reconnaître leurs émotions présentes et à naviguer à travers ces sentiments au sein d'un champ énergétique partagé, favorisant à la fois l'introspection personnelle et la connexion collective.

241004 Project Immersed Guides Sonores Erin Gee Credit Vivien Gaumand

EXPÉRIENCE 2: In Bloom par Erin Gee

Artiste multidisciplinaire et compositrice

In Bloom est une méditation guidée inspirée des pratiques d'enterrement écologique: où le corps est délibérément décomposé par des forces naturelles. Pensant le son comme un portail vers des matérialismes au-delà de nos sens humains, la voix de l'interprète est une ancre psychologique, guidant l'auditeur à travers le soin simultané et l'indifférence brutale de la nature. La voix que vous entendez est celle d'une travailleuse des soins post-mortem, et elle est très fière de son travail.

Photo: Vivien Gaumand

Méditation des sons de la forêt

HORS SITE | PLACES LIMITÉES

5 octobre - 11h à 12h30 → RSVP ICI APRÈS L'ACHAT DE VOTRE BILLET
Lieu de rencontre: Mont Royal, Statue de l'Ange (Monument George-Étienne Cartier)

Écologie du son - Une pratique d'Écoute Ancrée avec b e i n g - s o u n d

241004 Project Immersed Guides Sonores Being Sound

Méditation des sons de la forêt

Il s'agit d'une introduction à la pratique de l'Écoute Ancrée. C'est une forme d'éco-mindfulness qui travaille avec le sens auditif. La pratique étend l'écoute à une perception du ressenti et de la subtilité - écouter comme une manière d'être. L'objectif est de vivre au-delà des binarités sujet/objet, culture/nature, humain/non-humain. Nous commençons par nous ancrer dans la respiration et gardons la racine de notre concentration sur la respiration tout au long. Nous élargissons ensuite notre conscience en écoutant activement tous les sons.

La pratique consiste à maintenir l'équilibre entre ces deux aspects - entre la concentration profonde (respiration) et la conscience large et ouverte (son). Cet équilibre dynamique rend la pratique continuellement engageante. Il amplifie le sentiment de présence et étend la conscience de ce que nous considérons typiquement comme « l'environnement », la périphérie ou l'arrière-plan, le son de la vie.

Installations

RE:SET

RE:SET est une plateforme d'expérience transformative qui élève le bien-être grâce à son utilisation innovante de la musique, du son, des vibrations et de la lumière. En exploitant des vibrations tactiles haute fidélité soutenues par la science, des fréquences lumineuses et une musique de classe mondiale, RE:SET crée des environnements immersifs qui favorisent la relaxation, la clarté mentale et l'équilibre émotionnel. Cette approche unique permet aux individus de s'engager avec le son de manière profondément personnelle et réparatrice, cultivant un sentiment de présence et de tranquillité. Que l'on cherche à soulager le stress ou à établir une connexion plus profonde avec soi-même, RE:SET offre un sanctuaire pour la régénération et la découverte de soi, invitant les participants à voir, entendre et ressentir la musique tout en réalisant son pouvoir réparateur comme jamais auparavant.

241004 Project Immersed Guides Sonores Inspirit

Inspirit par Kinda Studios

Inspirit est une expérience audiovisuelle immersive qui exploite le pouvoir du travail respiratoire. Conçu à partir de recherches en neuroesthétique sur le son, l'art visuel et l'entraînement, le public synchronise sa respiration avec le rythme de l'œuvre. Avec une gamme de programmes pour dynamiser et élever ou restaurer et détendre, Inspirit utilise l'audio spatial et l'animation 3D, offrant une nouvelle façon de faire l'expérience de soi et de sa respiration. Les visuels et les sons d'Inspirit battent à un rythme défini pour que les utilisateurs puissent suivre, rendant l'expérience accessible aux personnes ayant des troubles auditifs et visuels.

Table ronde #1

4 octobre: 18h

Guides sonores - Discussion et session de Q+R avec les artistes

Nous commençons les événements du week-end par un moment de connexion avec certains des artistes présentés. Cette discussion explorera comment la musique et le son guident leurs processus créatifs, façonnant leurs expériences du monde et influençant leur bien-être en tant que créateurs. Nous examinerons le rôle des technologies sonores immersives et de l'espace émergent pour les méditations sonores, en considérant l'impact potentiel sur la santé et le bien-être de la communauté musicale au sens large.

241004 Project Immersed Guides Sonores Aleksi Perala

Aleksi Perälä

Producteur de musique et compositeur, AP Musik

Aleksi Perälä est une force visionnaire dans la musique électronique, défiant constamment la comparaison et transcendant les frontières traditionnelles des genres.Artiste né en Finlande et y résidant, Perälä s’est taillé un espace unique dans l'industrie, créant une musique qui se situe dans un royaume entièrement à part. Son travail est profondément enraciné dans la mystérieuse et ésotérique Colundi Sequence, une échelle musicale co-créée avec le co-fondateur de Rephlex, Grant Wilson-Claridge. Basée sur 128 fréquences résonantes, et entièrement différente des systèmes d’accordage conventionnels, ces fréquences sont fondées sur leur résonance dans le corps et l’esprit humains ; non pas sur leur relation entre elles.

Bandcamp ↗ | Instagram ↗| Soundcloud ↗

Pursuit Grooves

Productrice de musique, DJ, chanteuse, artiste visuelle
Pursuit Grooves (Vanese Smith) est une artiste sonore électronique expérimentale originaire de Toronto. Son travail mêle musique basses soul à des motifs rythmiques innovants et un échantillonnage créatif. Au cours des deux dernières décennies, Smith s'est affirmée sur la scène musicale internationale avec ses activités multiples, qui incluent l'art visuel sous le pseudonyme de Mo:delic Arts et le DJing. Au-delà de ses projets artistiques personnels, elle a cofondé Loop Sessions Toronto, un collectif dédié à la production musicale, à l'éducation et à la culture du vinyle. Elle contribue également à la communauté artistique en tant que mentor, travaillant avec diverses organisations pour promouvoir les talents émergents.

Website ↗

Rafaelle Mackay

Chanteuse, musicienne thérapeutique, directrice de chœur

Rafaelle Mackay est une artiste polyvalente passionnée par l'exploration du pouvoir transformateur de la voix humaine. En tant que chanteuse, compositrice, artiste sonore et facilitatrice vocale, elle s'est consacrée à partager sa voix de nombreuses façons diverses, allant de l'enregistrement et de la performance avec des producteurs de musique électronique à la création de paysages sonores méditatifs en direct. Le timbre vocal doux et profond de Rafaelle a été influencé par ses études en jazz vocal et en chant classique hindoustani. Elle a créé des performances multimédia qui mettent en avant les effets visuels et synesthétiques de la cymatique combinés à la voix.

Website ↗ | Instagram ↗ | Soundcloud ↗

PHI Event Centre Conscience Science Sarah Lamb

Modérée par Sarah Goldsworthy

Artiste du son | Co-directrice, Projet Immersed, StudioFeed

Sarah a d’abord découvert le pouvoir transformateur de la musique et du son sur les pistes de danse de la scène rave underground de Toronto. Cette expérience d’expansion était comparable à tomber amoureux de l’espace entre les étoiles et a donné le ton à un voyage de toute une vie vers tout ce qui touche à l’énergie, l’expansion et le flux. Prenant de nombreux détours au fil des ans, cela se manifeste maintenant sous la forme de Project Immersed : une série autour de la musique, de la santé et de la technologie, qu’elle produit et co-curate. La musique et le son continuent d’être un guide pour Sarah et restent une partie intégrante du travail qu’elle accomplit dans sa communauté.

Table ronde #2

5 octobre: 13h30

Espaces Immersifs + Communautés Connectées

Un regard plus approfondi sur la manière dont les espaces et expériences sonores immersifs peuvent influencer notre bien-être individuel et collectif.

Hannah Acton

Directrice créative/travail culturel - LOBE Studios, Vancouver, BC

Hannah Acton est une écrivaine, facilitatrice et curatrice basée à Vancouver, au Canada, sur les terres traditionnelles volées des nations xwməθkwəy̓ əm (Musqueam), Skwxwú7mesh (Squamish) et Səl̓ílwətaɬ (Tsleil-Waututh). Son intérêt axé sur la recherche pour les systèmes organisationnels, la communication paralinguistique, les cultures de systèmes sonores et les pratiques d'hospitalité a guidé son travail multifacette depuis plus de 5 ans dans le domaine du son spatial. Hannah est la Directrice Créative de Lobe Spatial Sound Studio (2020), où elle supervise les activités de son organisme à but non lucratif, l'identité et la programmation de l'organisation, l'échange international de compositions 4DSOUND, les résidences artistiques et l'empreinte laissée par les technologies immersives par les communautés et pratiques qui y ont accès.

https://lobestudio.ca/ | https://formoflife.org/

Dave Sorbara

Fondateur de RE:SET, Reverb Venture Partners, Toronto, Ontario

Dave Sorbara, un compositeur primé, investisseur et entrepreneur, a marqué l'industrie du bien-être grâce à son approche innovante pour exploiter le pouvoir de la musique, du son et de la lumière. Il est le co-fondateur de Grayson Music Group, un leader mondial dans la production sonore pour le cinéma, la télévision et le contenu de marque. En tant que fondateur de Reverb Venture Partners, il soutient et investit dans les technologies et les entrepreneurs qui ont un impact positif sur la santé et le bien-être. Dave a été un pionnier des expériences immersives qui améliorent le potentiel humain et le bien-être. Son travail révolutionnaire culmine avec RESET, une plateforme multisensorielle pour la transformation humaine qui l'a établi comme un leader mondial à l'intersection du son, de la technologie et du bien-être.
Linkedin | Site Web | https://www.reverbvc.com/ | Grayson Music Group

Sakchin Bessette

Cofondateur et Directeur Créatif Exécutif, Moment Factory

Depuis la co-fondation de Moment Factory en 2001, le Directeur Créatif Exécutif Sakchin Bessette a dirigé la création de plus de 400 spectacles et installations multimédias à travers le monde. Il guide le studio dans une quête perpétuelle pour étonner, inspirer et rassembler les gens en explorant de nouveaux types de divertissement. Bessette a favorisé un écosystème où les artistes peuvent s'épanouir, collaborer et évoluer. Sa grande responsabilité est de fournir orientation, vision et inspiration aux artistes multidisciplinaires divers qui ont rejoint l'équipe au fil des ans, les incitant à penser de nouvelles manières, créer avec passion et ne faire aucun compromis sur la médiocrité. La collaboration et le processus interdisciplinaire qu'il a mis en place dans le studio sont essentiels à son succès.

PHI Event Centre Conscience Sonore Phil Rochefort

Modérée par
Philippe Rochefort

DJ / Ingénieur du Son, Centre PHI

Philippe Rochefort est le Superviseur Créatif du Son et Ingénieur du Mixage au Centre PHI. Avec plus de 20 ans d'expérience dans l'industrie audio, Phil a travaillé sur de nombreux projets pour le cinéma, la télévision, la musique, les installations sonores immersives et plus encore. Il contribue désormais à la direction du programme de son immersif du PHI, qui est centré autour de la salle d'écoute Habitat Sonore et du studio de mixage immersif du PHI. Les crédits de mixage Dolby Atmos de Phil incluent Fred Everything, Kallitechnis, Wake Island, Narcy, Flabbergast, Channel Tres, Paw Paw Rod, Nuance, The Bionic Harpist et d'autres.

Soundcloud

Table ronde #3

5 octobre: 15h30

Guides Sonores : Bioacoustique + Écologie Sonore

Explorez l'écoute profonde en tant que pratique créative et méditative qui améliore la conscience, favorise une connexion avec l'environnement naturel et élargit notre compréhension du monde. Ce panel examine la relation réciproque entre les sons du monde naturel et leur impact sur notre perception, notre bien-être et la santé de notre planète. En nous accordant aux Guides Sonores subtils et sauvages de notre monde naturel, nous ouvrons des voies vers une compréhension plus large et une prise de conscience de notre environnement et de l'interconnexion de toute vie. Cette session invite les participants à s'engager dans des rencontres sonores intimes et ludiques avec le monde naturel.

Sandra Volny

Artiste contemporaine, chercheuse et éducatrice

Sandra Volny (Française/Tchèque) est artiste, chercheuse et éducatrice. Sa pratique artistique basée sur les sens tourne autour de la perception de l'espace auditif. En utilisant diverses approches combinant écoute, investigation scientifique et travail de terrain, elle réalise des installations, des instruments et des vidéos. Volny a obtenu un doctorat en Sciences de l’art et Esthétique à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (décembre 2017) en menant une recherche sur la thèse intitulée « Espaces auditifs en survie », qui explore la persistance du son dans l’espace à travers ses constellations matérielles, sensorielles et sociales. Ses intérêts de recherche et de pratique actuels se situent dans la navigation des espaces par le son, les résidus sonores, les « fossiles sonores », et la connexion avec d'autres humains et non-humains par l'acte d'écoute.

Crédit photo: Simon Bélair

Site web | Instagram | soundandspaceresearch.com

241004 Project Immersed Guides Sonores Ludwig Berger

Ludwig Berner

Artiste sonore, éducateur

Ludwig Berger est un artiste sonore de paysage, musicien et éducateur originaire d'Allemagne, récemment installé à Montréal. Dans ses compositions, installations et performances, il permet des rencontres sonores intimes avec des plantes, des animaux, des bâtiments et des entités géologiques. Dans son travail musical, Berger crée des éco-fictions sonores avec des sons traités et synthétiques. Il possède des diplômes en composition électroacoustique ainsi qu'en musicologie, histoire de l'art et littérature. Actuellement, il enquête sur la communication vibratoire des insectes, la photosynthèse audible et les sons des tourbières.

Instagram | Site web | Bandcamp | SoundCloud

Joro-Boro

Artiste sonore, producteur de musique, designer sonore, poète, DJ

Joro-Boro est né et a grandi en Bulgarie. Après avoir déménagé à New York, il a obtenu une résidence en tant que DJ au Bulgarian Bar Mehanata aux côtés d’Eugene Hütz (Gogol Bordello). Là-bas, il a été l'un des pionniers des scènes musicales Balkan Brass et Balkan Beat aux États-Unis. L'artiste a ensuite rejoint le Brooklyn Underground avec des collectifs tels que JunXion, Rubulad, et Thunder Gumbo. Joro-Boro joue actuellement de l'Earth Bass : une exploration de diverses traditions musicales et du côté lent, sensuel et spacieux de la musique bass. Il se produit régulièrement lors d'événements comme Ecstatic Dance et d'autres événements de danse consciente similaires. Il forme la moitié du projet de bass ritual b e i n g - s o u n d avec son partenaire Keena Maya, et fait également partie du collectif BAE.

Site web

PHI Event Centre Conscience Sonore Andrew Gray Panel

Modérée par Andrew Gray

Artiste du son et chercheur, PHI

Andrew, artiste sonore et chercheur, explore le rôle que l'écoute joue dans la formation de notre relation avec le monde et avec les autres. Collaborateur fervent, Andrew apporte une perspective sensible à l'interaction intime entre nos sens, le silence, notre présence physique, la présence des autres et le temps.

Ateliers

PLACES LIMITÉES

5 octobre → RÉSERVATION SUR PLACE
Durée: 1 heure

241004 Project Immersed Guides Sonores Rafaelle Mackay Atelier

12h30: ACTIVATION VOCALE MÉDITATIVE: Chanter notre vibration

Animé par Rafaelle Mackay
Vocaliste | Musicienne Thérapeutique | Facilitatrice de Voix

Un atelier unique et transformateur qui explore le pouvoir de la voix comme outil d'accès et de découverte de votre monde vibratoire intérieur. Grâce à une approche méditative active, cet atelier vous guidera dans un voyage d'auto-découverte, vous apprenant à vous connecter avec votre voix naturelle, votre respiration et à explorer les profondeurs de vos paysages sonores intérieurs. En accédant au pouvoir de votre voix à travers divers exercices et techniques, vous libérerez les tensions et le stress, vous connecterez avec vos émotions, développerez une conscience plus profonde de votre respiration et de l'alignement dans votre corps. Cela aide à cultiver un sens plus profond de paix intérieure et de bien-être. Que vous soyez un chanteur expérimenté ou n'ayez jamais chanté auparavant, cet atelier est destiné à quiconque souhaite explorer le pouvoir transformateur de la voix et découvrir la liberté qui vient de chanter votre vibration.

241004 Project Immersed Guides Sonores The Soul Shake

17h: Le Soul Shake - Méditation dansante

Animé par Alicia Hush (Productrice, artiste sonore), Ellxandra (Vocaliste) et Shaker Brother (Percussionniste)

Le Soul Shake est une méditation dansante immersive qui offre au public une expérience unique combinant musique live et mouvement. Cette expérience de 60 minutes présente de la musique électronique en direct par Alicia Hush, des chants par Ellxandra et de la percussion par Shaker Brother. Ensemble, ils créent un environnement propice à un mouvement conscient non chorégraphié, intentionnellement non évaluatif, d'expression authentique de soi, de découverte de soi, de connexion interpersonnelle, de guérison personnelle et de PLAISIR!

Séances en studio avec des artistes

PLACES LIMITÉES

4 et 5 octobre → RÉSERVEZ À L'AVANCE LORS DE L'ACHAT DU BILLET
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Sessions intimistes dans le studio de son récemment rénové et entièrement immersif du Centre PHI. Rencontrez les artistes qui ont créé des œuvres pour Habitat Sonore et qui se produisent en direct pendant l'événement.

4 oct. à 16h: Pursuit Grooves

Session en studio avec Pursuit Grooves explorant la création de son œuvre immersive pour Habitat Sonore.

4 oct. à 19h: Philippe Rochefort

Session en studio avec DJ et ingénieur du son spatial de PHI Studio Philippe Rochefort.

5 oct. à 15h: Erin Gee

Session en studio avec Erin Gee explorant la création de son œuvre immersive pour Habitat Sonore.
Photo: Vivien Gaumand

5 oct. à 16h30: Aleksi Perälä

Session en studio avec l'artiste de performance Aleksi Perälä.

Chill Zone

Détendez-vous, relaxez, discutez avec des ami·e·s, ancien·ne·s et nouveaux·elles, et laissez-vous envoûter par les sons de DJ locaux·ales et atmosphériques.

241004 Project Immersed Guides Sonores Don Mescal

4 octobre: Don Mescal

Don Mescal, DJ depuis plus de 20 ans, peut être considéré comme un magicien de la diversité musicale, un personnage plein d'énergie et d'amour, qui possède un vaste répertoire de chansons capables de captiver vos sens et d'éveiller vos émotions. Inspiré par le multiculturalisme folklorique, il aime expérimenter les traditions de la musique du monde et sait comment les adapter à une perspective moderne pour concocter un élixir de musique électronique avec cette touche supplémentaire de saveur de mescal. Son voyage musical unique combine une myriade de styles soigneusement sélectionnés, allant de la Folktronica, Rub-a-Dub, Jungle et Tribal, avec une ambiance joyeusement flamboyante.

De plus, Don Mescal est le cofondateur de Cosmovision Records, un nouveau label de musique et collectif.

SoundCloud | Instagram | Spotify

241004 Project Immersed Guides Sonores Dexter Crowe

5 octobre: Dexter Crowe

Venant des paysages riches de Sydney, Australie, Dexter est devenu l'un des DJ les plus appréciés de Montréal. Désormais basé dans la scène dynamique de la ville, Dexter incarne une authenticité qui résonne profondément avec son ethos artistique et se manifeste dans ses performances, ses productions uniques et sa présence magnétique.

Le parcours sonore de Dexter a commencé dans un foyer rempli d'instruments et d'amour pour la musique. Batteur durant ses jeunes années, son amour pour le rythme et le groove a créé le terreau fertile pour une découverte de la musique électronique lors de ses voyages nomades à travers le monde. Témoignage de sa curiosité insatiable et de sa passion, il n'a pas fallu longtemps avant qu'il ne commence à animer deux émissions de radio et à sortir des mix hebdomadaires. Quelques années plus tard, il est devenu l'un des artistes les plus appréciés de la ville.

SoundCloud

241004 Project Immersed Guides Sonores Franco Bellavita

5 octobre: Franco Bellavita

Artiste pluridisciplinaire argentin, actuellement basé à Córdoba et Montréal. Sa pratique explore la technique du collage à travers des œuvres visuelles et sonores. Ses collages analogiques sont méticuleux et architecturaux, réalisés à travers plusieurs couches à l'aide de découpages provenant de livres et de magazines anciens, assemblés avec soin en compositions symboliques. Ses paysages sonores mélangent des enregistrements de terrain issus de la vie quotidienne et des voyages avec des instruments acoustiques et électroniques, numériquement traités et réorganisés pour redéfinir la matière brute captée par ses microphones. L'œuvre de Franco évoque souvent le réalisme magique, visant à introduire l'irréel et l'inquiétant dans le domaine de la vie quotidienne.

Instagram

Performances immersives en direct

Chaque soir, nous clôturerons l'expérience de la journée avec de la musique immersive en direct et des voyages sonores, soigneusement sélectionnés pour permettre à la musique et au son de vous guider vers un sentiment plus profond de connexion, de conscience et de bien-être. Le public aura à sa disposition des poufs pour se détendre et vivre l'expérience. La priorité sera accordée à la communauté sourde et malentendante.

241004 Project Immersed Guides Sonores Saoirse

4 oct. - 21h à 23h

SAOIRSE | Bain Sonore ~ Liberté en Fusion
Directrice musicale, chanteuse et créatrice : Rafaelle Mackay
Ensemble Inner Fire (voix) : Gitanjali Jain / Amparo Aguado / Alice Riopel / Gabriel Taillefer / Rachel Bonneau / Umi Martin Dussault / Chloé Maira / Katrine Jarno / Satya Wayne
Guzheng : Matthiew Wiviot

Le nouveau projet acoustique hybride de Rafaelle Mackay. Où son nouvel ensemble vocal Inner Fire offrira au public une immersion sonore en direct, mêlant diverses voix en live, guzheng (harpe chinoise) et paysages sonores naturels. Offrant un moment unique pour fondre et s'étendre avec sa liberté intérieure.

241004 Project Immersed Guides Sonores Being Sound Performance

4 oct. - 21h à 23h

Ritual Bass
b e i n g - s o u n d

Un set électronique en direct ancré dans les origines du rituel; superposant une variété de sources sonores (live, enregistrées, acoustiques, électroniques) et explorant les profondeurs du son des basses comme une sensation corporelle complète. Inspiré par la musique bass, la techno, le trap, le dub et le minimalisme.

La musique cesse d'être musique et devient l'expérience du son. Les oscillations de la grosse caisse deviennent des ondes cérébrales. La performance devient rituel. La danse devient transe. Le corps devient terre. Méditation jusqu'à l'extase et retour.

241004 Project Immersed Guides Sonores Claireand Patrick

5 oct. - 21h à 00h

Lovelight
Claire Kenway & Patrick Trudeau

Un seul faisceau laser s’élevant vers le haut, doucement caressé par une volute de fumée ondulante. Chuchotements mystérieux, tonalités synthétisées délicates. Fragments poétiques soigneusement sélectionnés. Un voyage audiovisuel à travers les multiples significations de l'amour. Une collaboration entre Claire Kenway et Patrick Trudeau.

5 oct. - 21h à 00h

Frequencies Colundi
Aleksi Perälä

Aleksi Perälä emmènera le public dans un voyage héroïque classique avec sa performance électronique en direct utilisant un système sonore immersif quadriphonique. Ce voyage musical d'une heure, en trois actes, commencera avec le public se posant dans l'espace (leur maison). Le guide sonore les emmènera ensuite dans d'autres dimensions, galaxies, temples et l'inconnu, pour finalement les ramener chez eux, où ils pourraient découvrir qu'ils ne sont pas tout à fait les mêmes qu'en partant.

À PROPOS
DE PROJECT IMMERSED
Project Immersed est présenté par StudioFeed Média, une organisation à but non lucratif dont la mission est de créer des projets axés sur la musique qui éduquent, inspirent et émouvant les gens.