Centre

présente The Turning Centre Of A Still World avec des visuels en direct de Guillaume Vallée

The Turning Centre Of A Still World est le premier album purement solo de Jason Sharp. Ce projet incarne son œuvre la plus lucide, poignante et intégrale à ce jour. Après deux albums acclamés composés autour de collaborateurs particuliers et d'invités, Sharp a conçu son troisième album comme une interaction strictement délimitée par son propre corps, son instrument acoustique et son système électronique sur mesure en constante évolution. The Turning Centre... est une exploration sonore singulière de la calibration, de l'interaction, de l'expression et du biofeedback entre l'homme et la machine.

Pilier de la communauté de l’avant-jazz, de la musique expérimentale et d'improvisation de Montréal depuis de nombreuses années, Jason Sharp est un saxophoniste et un compositeur électroacoustique dont le développement croissant de la carrière en solo depuis 2015 a donné lieu à un corpus unique de musique fusionnant la technologie et le corps humain. Sharp mêle une maîtrise de la technique du saxophone étendu avec des microphones et autres appareils électroniques personnalisés qui traduisent son cor, son souffle et sa pulsation physique dans un ensemble de déclencheurs, d'échantillons et de synthèse modulaire. L’exercice donne lieu à des œuvres formidables, viscérales, hautement évocatrices et indéfectiblement musicales de biofeedback électroacoustique. Au fil de ses trois albums pour l'emblématique étiquette de musique expérimentale Constellation, Sharp a tracé la voie d'un monde sonore singulier intégré à ses processus de composition uniques. Ceux-ci reposent sur une combinaison de performances instrumentales exceptionnelles sur des saxophones baryton et basse, la préfiguration/configuration d'une technologie sur mesure, la discipline/le contrôle du flux sanguin corporel et la réactivité à la variabilité stochastique de chaque itération performative.

Symphony for Cutlery
Projections par Anthony Piazza

Annie-Claude Deschênes vit et travaille à Montréal. Artiste visuelle, chanteuse, claviériste et autrice-compositrice-interprète au sein du groupe de musique Duchess Says (Bonsound, Alien8 Recordings, Slovenly Recordings) et de la formation PYPY (Slovenly Recordings), elle a également étudiée en conception sonore à Musitechnic ainsi qu’en arts visuels à l’Université Laval. L’aspect visuel et performatif occupe une place dominante dans tous ses projets. Sur scène, elle est en transe, elle expérimente et s’amuse à rendre la musique visuellement palpable. Elle interagit avec les spectateurs, anime l’espace en improvisant avec les objets disponibles et tente de dénaturer les conventions du spectacle afin d’y marquer l’imaginaire des foules. Chaque prestation musicale devient alors une expérience pluridimensionnelle immersive où le public est stimulé tant par le côté sonore que par l’aspect visuel et performatif. Pour elle, l’art visuel et la musique sont indissociables.