Habitat Sonore
Faites abstraction des bruits extérieurs et plongez dans l’une des rares salles d’écoute audio spatial à Montréal.
407, rue Saint-Pierre
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Découvrez le travail de deux artistes sonores dans le cadre d’une programme de projets audio spatialisés qui explorent les environnements bâtis.
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Song of Air documente une performance en direct et spécifique au site, présentée dans le château d’eau de Humboldt, en Saskatchewan. Pendant trois ans, Jen Reimer a enregistré les sons du château d’eau et développé un instrument numérique sur mesure façonné par son architecture, mettant en lumière ses interactions résonantes avec le vent. Les rencontres répétées avec le château d’eau, ainsi que ses réponses physiques et acoustiques, ont guidé la composition de Song of Air, qui s’est construite à travers des cycles d’enregistrement, de superposition et de diffusion de l’instrument dans l’espace.
Lors de la performance, des haut-parleurs étaient disposés le long de l’escalier en spirale du château d’eau, tandis que des transducteurs tactiles transmettaient des vibrations à travers ses surfaces d’acier et de bois, activant ainsi la structure comme un instrument de musique à grande échelle. Structurée en quatre mouvements, l’œuvre explore le château d’eau à la fois comme instrument et comme composition, révélant les résonances de sa structure matérielle ainsi que de l’air qui l’habite.
«J’aime penser que mes microphones sont des instruments de musique qui sont «joués» par les êtres, les éléments et les objets d’un environnement.» —Ludwig Berger
Créée comme pièce maîtresse de la contribution du Luxembourg à la Biennale d’architecture de 2025, la composition de field recording Ecotonalities: No Other Home Than the In-Between de Ludwig Berger tisse ensemble des enregistrements provenant de lieux distinctifs à travers le territoire. L’œuvre explore comment les développements en cours façonnent le paysage du pays. Le concept d’écotone — un espace de transition entre deux écosystèmes — guide le processus, invitant les auditeurs à porter une attention accrue aux tensions et aux coexistences présentes dans l’environnement.
Équipé d’un « orchestre de microphones », Berger a exploré 15 sites différents, parmi lesquels un lac artificiel, une centrale solaire flottante, un barrage hydroélectrique, un parc éolien, un parc satellite, une réserve naturelle et des centres de données. Les lieux ont été captés selon un processus minutieux.
Berger a divisé son orchestre en une « section vibratoire », composée de microphones qui sont « joués » par les matériaux eux-mêmes, révélant les résonances cachées des structures, des surfaces, et même la communication vibratoire des animaux (biotremologie); une « section aérienne », qui est « jouée » par les sons se déplaçant dans l’air; et une « section électromagnétique », qui est « jouée » par les champs électromagnétiques invisibles générés par les infrastructures.
Dans la composition, Berger reconstruit ces expériences dans un processus de recréation des lieux. Il mixe les enregistrements afin de créer une image sonore équilibrée et d’offrir une expérience multidimensionnelle de l’environnement.
Tous les sons ont été enregistrés au Luxembourg en juillet et septembre 2024, ainsi qu’en février 2025. Ecotonalities de Ludwig Berger a été développé dans le cadre de l’exposition du Pavillon du Luxembourg à la 19e Exposition internationale d’architecture — La Biennale de Venise, intitulée Sonic Investigations. L’exposition a été commissariée par Valentin Bansac, Mike Fritsch et Alice Loumeau, en collaboration avec Ludwig Berger et Peter Szendy. Commandée par Kultur | lx – Arts Council Luxembourg et LUCA – Luxembourg Center for Architecture, au nom du ministère de la Culture du Luxembourg.
Composition et enregistrements de terrain: Ludwig Berger
En collaboration avec: Valentin Bansac, Mike Fritsch, Alice Loumeau
Conception graphique: Pierre Vanni
Photographie: Valentin Bansac
Concept d’éclairage: Valentin Bansac, Mike Fritsch, Alice Loumeau
Habitat Sonore est un espace d’écoute intime, conçu pour accueillir jusqu’à 10 personnes. Cette capacité réduite favorise une immersion totale dans l’univers sonore d'artistes d’ici et d'ailleurs. L’expérience se déroule dans une quasi-obscurité, mettant ainsi l’accent sur le son. Nous vous invitons à vous installer confortablement, à laisser vagabonder votre esprit, à fermer les yeux si vous le souhaitez, et à vous laisser emporter par un voyage auditif unique et captivant.
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Faites abstraction des bruits extérieurs et plongez dans l’une des rares salles d’écoute audio spatial à Montréal.
Faites abstraction des bruits extérieurs et plongez dans l’une des rares salles d’écoute audio spatial à Montréal.